Circuito Exposições, Simultâneas
Message in a bottle+info
14 - 29 julho
Silvia Amancei & Bogdan Armanu, Răzvan Anton, Belu-Simion Făinaru, Vera Mota, Ciprian Mureșan & Gianina Cărbunariu, Larisa Sitar, Diana Vidrașcu
Curadoria - Diana Marincu
Message in a Bottle é construída como uma cápsula do tempo, reunindo uma série de questões sobre os tempos atuais e refletindo sobre como a mensagem de um artista soaria ao mundo. Destruindo os limites entre o fictício e o real, bem como entre um espaço físico e um lugar imaginário, a exposição expande-se para o ar livre, para a cidade de Ponta Delgada, envolvendo pessoas, para participarem desse diálogo experimental.
O sentimento de pertença é mais vezes associado a um estado de espírito do que a uma área geográfica; Sonhar com um lugar distante pode ser encontrado na mitologia da ilha desde os tempos antigos, quando o desejo de viajar e conectar foi moldado principalmente pela narração e escrita de histórias de ficção. Mesmo hoje em dia, as projeções sobre territórios desconhecidos misturam fatos e ficção, enquanto as perturbadoras lutas políticas pelo poder manipulam a percepção de alguém. Neste contexto, a sensação de ser simultaneamente conectado e desconectado, visível e invisível, ruidoso e silencioso influencia a nossa capacidade de agir e reagir.
Enviar uma mensagem em uma garrafa tem um longo histórico relacionado com a necessidade de entrar em contato com um mundo externo, enquanto se joga o jogo das coincidências como parte integrante da fórmula de comunicação. Às vezes, o conteúdo da mensagem expressa todos os segredos, a raiva, o desespero do remetente, enquanto outras vezes é apenas um jogo de possibilidades, uma experiência que prova que encontros acidentais são possíveis. O impacto da mensagem sobre a pessoa que a encontra também se relaciona com uma consciência emocional da existência do outro.
Os artistas convidados articulam sua própria visão sobre esse relacionamento fictício com um futuro receptor desconhecido das suas mensagens, visando transgredir os limites físicos e temporais de uma exposição específica. Os traços de seus gestos, atitudes, idéias e criações visuais são organizados pelo espaço do Walk and Talk Festival, um antigo escritório postal, dando ainda mais significado ao enquadramento conceptual desta exposição. As camadas de interpretação seguem as pistas das obras de arte expostas e as intervenções temporárias na cidade, a partir de um projeto fotográfico documental fictício sobre as relações Este e Oeste, para um diálogo imaginário com personagens mitológicos e representações históricas de um lugar paradisíaco, onde qualquer coisa é possível e o tempo se torna elástico.